都是世界美术研究的有机组成部分。
（2）特点
注重中国美术发展的独特性、留意中国美术在人类艺术活动中的普世性，而普世性的最突出特点是多元性。
2跨语境研究
（1）背景
“包罗万象史”由19世纪的欧洲学术界提出，由于多元性的普世价值，始终具有跨语境研究的鲜明特点。
（2）概念
跨语境研究是指在两种和两种以上语言文化系统中，对在各自语境中的现象进行比较研究。它也发生在许多文化区域间的比较。它承认多元价值的事实性与重要性，以寻求其普世的意义。
（3）发展
①重视中国美术在世界美术研究中的普世性，就能显示其多元性。
a．受以德语为母语的欧洲的影响
第一，滕固受沃尔夫林的形式分析方法的影响，其《中国美术小史》是艺术进化观点的早期尝试，又是对中国传统艺术观念进行重新分类的初次实验。
第二，郭沫若受米海里斯《美术考古一世纪》的启示，不仅确定了先秦美术风格断代的一系列标准器物，而且续写了恩格斯《家庭、私有制和国家的起源》的“中国编”。
第三，范景中的《美术史的形状》被视作潘诺夫斯基“作为人文学科的美术史”的新篇。
第四，中国受苏联及东欧社会主义阵营美术教育体制的影响和制约，艺术社会学的方法教条化，与欧美新艺术史学派的研究相反。
第五，中国学术界重新对欧美艺术史学理论方法作了系统的译介和借鉴，恢复学术氛围，推进学科建设。
b．受日本学术界的影响
滕固在日本接受新学，郭沫若完全是在日本吸收马克思主义思想方法，都表明跨语境研究的复杂性与多元性。
c．受海外及中国香港、台湾地区的影响
20世纪末，美国埃尔金斯的《西方美术史学中的中国山水画》认为20世纪有关中国山水画的论述，都归属于西方近代艺术史学方法的演绎。
d．跨语境研究对中国美术史的影响
第一，本土和外来因素相互作用，形成差异性。如在中国文明起源中的作用，有助于政治文化格局的多样。
第二，汉民族和其他民族的融合，形成复杂性。如在方言区域中的作用，可以深化对中国各民族美术成就的具体认识；汉字书法的作用，有助于中国美术普遍特征的认识。
②重视中国美术的多元性，就能在世界美术研究中显示其普世性。
a．20世纪初美国收藏东亚美术品对美国文化的形成产生了巨大的影响；而中国现代绘画在欧洲展出对西方现代派的发展也起了积极的作用。
b．上世纪末本世纪初
，中国的前卫艺术和生活在欧美等地的中国艺术家的创作，不仅在国内当代美术发展中突出，而且直接成为世界当代艺术新潮的重要内容。
（4）作用
①深化我们对中国各民族美术成就的具体认识。
②有助于我们寻找由多民族共同形成的中国美术的普遍特征。
二、图像与文本的关系
1概念
（1）文物递藏，即地上文物的保存，为历代传世递藏。
（2）古代葬仪，即地下文物的保存，多为考古发掘所得。
2文物递藏的发展
一个社会对于文物递藏的重视，通常和国家的经济发展情况呈正比。
（1）一千八百年前，宫廷的艺术收藏至迟在东汉已经颇具规模。
①北宋徽宗赵佶宣和画院的藏品和清代乾隆皇帝弘历的宫廷藏品，代表了两个皇家收藏的高峰。
②南宋史学家郑樵推动了各种图谱在宋元时代的大量刊行。
③晚明，版画也成为特别的收藏对象。
（2）一百五十年前，国际化的中国美术品市场把中国美术史的写作带入“包罗万象史”中，用图像呈现了被中国文人收藏家视为另类的“艺术”。
（3）20世纪，多媒体艺术电影和电视最有代表性，尽管它独立于美术收藏的范围以外。
（4）21世纪，进入数码时代，跨媒体、超媒体的制作成为中国实验美术的主体。
3古代葬仪的发展
（1）从中国美术的图像历史来看，“墓葬学”关系到中国古代文物收藏保存的重要实践和基本传统，因为美术史主要靠地下出土品来呈现。
（2）从绘画作品看，传世的卷轴画，构成了中国传统书画史的主流。葬仪习俗，仍然保存了有价值的作品。
（3）从方法上看，考古工作为古代葬仪提供了原始材料。
4文物递藏和古代葬仪的影响
中国文物递藏和古代葬仪的传统使文物被发现与传承，才组成了中国美术图像历史，使数码时代建立国际性大型的中国美术图像数据库成为可能。
5文本历史
（1）中国
张彦远在《历代名画记》中开创的专题和纪传体相结合的绘画通史体裁。
①将画学的作用提升到正统史学地位，具有划时代的意义。
②对南朝谢赫绘画“六法”标点，成为美术史上最为重要的话语之一。
③对画学地位的提升，有着普世的意义。
（2）西方
①达·芬奇曾为提升绘画的社会功用大声疾呼，身体力行。
②瓦萨里在其《名人传》中提出将艺术家的作品加以区分，并揭示他们的风格特点、事物的起因结果。
（3）转变
①自19世纪末20世纪初西方和日本的中国美术研究传入中国之后，传统画学和美术研究的局面发生转变。
②转变原因：“包罗万象史”的参照系和中国传统画学不同。
原始、古代美术
1.1 复习笔记
一、原始美术
1含义
原始美术又称史前美术，是对人类原始社会美术活动的研究和描述，包括洞窟壁画、岩画、雕刻、建筑等。
2历史分期
大多数已被人类发现的美术作品集中在欧洲，分别属于旧石器时代、中石器时代和新石器时代。
（1）旧石器时代的美术
人类最早的造型艺术产生于旧石器时代晚期，即距今三万到一万多年之间。旧石器时代的代表美术作品以洞窟壁画和母神雕像为主。
①洞窟壁画
a．法国的拉斯科洞窟
拉斯科洞窟发现于1940年，是洞窟壁画最突出的代表之一，其特点包括：原始画家用粗壮而简练的黑线勾勒出轮廓；用红、褐、黑色渲染出动物的体积和结构；气势雄壮，富有动感，充满粗犷的原始气息和野性的生命力。
b．西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画
阿尔塔米拉洞窟发现于19世纪下半期，制作年代稍晚于拉斯科洞窟，也是洞窟壁画最突出的代表之一，阿尔塔米拉洞窟壁画轮廓线较细，有明暗转折的粗细浓淡变化；与色彩渲染紧密结合，体现动态中的动物的身体结构；明暗起伏更为丰富，乃至感情也更细腻。代表作是《受伤的野牛》（图1-1）。
图1-1 受伤的野牛 阿尔塔米拉洞窟壁画
（旧石器时代）
②母神雕像
迄今为止发现的原始雕刻多为小型动物雕刻，然而在很多欧洲国家皆出土了大量圆雕和浮雕女裸体雕像。这些女性雕像均强调女性的生理特点，突出表现女性的乳房、腹部、大腿等，体现了原始时期人们对于母性生殖的崇拜，被人们称为“原始的维纳斯”。维也纳附近的威伦道夫出土的女性雕像（图1-2）是其中最著名的代表作。
